Поиск в словарях
Искать во всех

Энциклопедия европейского искусства - антонелло да мессина

Антонелло да мессина

антонелло да мессина
(Antonello da Messina) Ок. 1430, Мессина — 1479, Мессина. Итальянский живописец. Учился ок. 1445—1455 в Неаполе у Колантинио. Работал в Мессине и других городах Сицилии и Южной Италии. В 1475—1476 работал в Венеции. Один из ведущих итальянских живописцев Раннего Возрождения, Антонелло да Мессина прошел необычный путь творческого формирования. Выходец из провинциальной школы, мало связанной с ведущими художественными центрами Италии, ориентированной в большей мере на мастеров т. н. "средиземноморского Ренессанса" (Южной Франции, Прованса, Каталонии) и на нидерландскую живопись. В то же время в годы учебы в Неаполе Антонелло да Мессина мог соприкоснуться с широким спектром разнородных и ярких художественных явлений — от памятников искусства 1-й трети XIV в., включавших росписи главы римской школы Каваллини и монументальную скульптуру сиенца Тино де Камаино, до находившихся в Неаполе в середине XV в. работ ведущих нидерландских мастеров Я. ван Эйка, П. Кристуса, Р. ван дер Вейдена; годы учебы Антонелло да Мессины в Неаполе совпали с пребыванием здесь Пизанелло (1449—1450) и работой группы скульпторов Северной и Центральной Италии над декором арки короля Альфонса Арагонского. Немаловажное значение для творческого формирования Антонелло да Мессины могло иметь и то, что Неаполь середины XV в. стал одним из крупнейших центров гуманистической мысли; при дворе Альфонса Арагонского работали ведущие гуманисты Италии. Наконец, работы Антонелло да Мессина свидетельствуют о его знакомстве с творчеством Пьеро делла Франческа. Искусство Антонелло да Мессины органически соединило в себе гуманистическую основу итальянского Раннего Возрождения — антропоцентризм, классическое начало, тяготение к большой форме — с опытом и завоеваниями нидерландской школы. Северные акценты особенно очевидны в приписываемых ему ранних работах, самой достоверной из которых является небольшая картина Распятие (ок. 1455, Бухарест, Музей искусств). Но они отчетливо сказываются и в работах времени творческой зрелости (2-я пол. 1460-х — 1470-е), таких как Христос Спаситель (1465, Лондон, Нац. галерея); варианты композиции "Се Человек" (ок. 1470, Нью-Йорк, музей Метрополитен; ок. 1473, Пьяченца, Гор. музей; ок. 1474, Генуя, Нац. галерея Спинола); Благовещение (ок. 1474, Сиракузы, Нац. музей); два варианта Распятия (ок. 1475, Антверпен, Королевский музей изящных искусств; ок. 1475); Св. Иероним в келье (ок. 1465, оба — Лондон, Нац. галерея) и др. В работах северных, в первую очередь нидерландских, мастеров художник воспринял ряд иконографических схем и образных акцентов (образ страдающего Христа), внимание к миру "малых вещей", поиски поэтического единства микромира и макромира, открытие красоты зеленых пейзажных далей и самостоятельной жизни света. Знакомство с нидерландской живописью побудило Антонелло да Мессину перейти от традиционной для Италии техники темперы к масляным краскам. В то же время традиции нидерландского искусства преломлены у Антонелло да Мессины через гуманистическое мировосприятие итальянского Возрождения, стремление к упорядоченности, стройной архитектонике композиции, ясности пространственной структуры, тяготение к монументализации и обобщенности форм. Образ мира в его картинах определяют, прежде всего, данные крупным планом, наделенные значительностью, духовной силой, полнотой жизни фигуры его персонажей. Эти начала, свойственные всем его работам, особенно полно проявляются в ряде картин середины 1470-х, таких как сохранившийся в виде трех фрагментов монументальный Алтарь Сан Кассиано (ок. 1475—1476, Вена, Музей истории искусства), Св. Себастьян (ок. 1475—1476, Дрезден, Картинная галерея), Мадонна Аннунциата (ок. 1475, Палермо, Гор. музей). В творческом наследии Антонелло да Мессина исключительно важное место занимает портретный жанр, к которому он особенно часто обращался в 1470-е: Мужской портрет (ок. 1470, Филадельфия, Музей искусств, Юноша (ок. 1470, Нью-Йорк, музей Метрополитен), т. н. Автопортрет (ок. 1473, Лондон, Нац. галерея), Мужской портрет (ок. 1474—1475, Рим, галерея Боргезе), т. н. Кондотьер (1475, Париж, Лувр), Мужской портрет (1476, Турин, Гор. музей) и др. Творческий облик Антонелло-портретиста, одного из ведущих мастеров этого жанра в Италии XV в., сложился под существенным воздействием нидерландского живописного портрета, о чем свидетельствуют излюбленные им трехчетвертной поворот фигуры, темный, нейтральный фон, скрупулезная, вплоть до мельчайших деталей, тщательность передачи физиономических особенностей лица модели. В то же время портреты Антонелло да Мессины проникнуты гуманистическими представлениями о яркости, значительности, активности личности. Художник строит композицию этих небольших, меньше натуры, изображений на крупных массах, энергичных цветовых акцентах, сочетании темных тонов фона с насыщенно-яркими тонами куртки или головного убора, светлыми красками лица; он лепит формы большими массами света и теней, подчеркивает яркую характерность лиц, живость взглядов, активность внутреннего состояния. Антонелло да Мессина оказал существенное влияние на развитие итальянской живописи, особенно на формирование венецианской живописной школы, творчество Джованни Беллини, Альвизе Виварини и других венецианских мастеров.

Лит.: Лазарев В. Н. Антонелло да Мессина // Старые итальянские мастера. М., 1972; Гращенков В. Н. Антонелло да Мессина и его портреты. М., 1981; Bottari S. Antonello da Messina. Messina; Milano, 1939; Lauts J. Antonello da Messina. Wien, 1940; Causa R. Antonello. Milano, 1964.

И. Смирнова

Европейское искусство: Живопись. Скульптура. Графика: Энциклопедия. — М.: Белый город

Редактор Л. П. Анурова

2006

Рейтинг статьи:
Комментарии:

См. в других словарях

1.
  (Antonello da Messina) (около 1430, Мессина, — между 14 и 25.2.1479, там же), итальянский живописец Раннего Возрождения. Сын мраморщика Джованни д’Антонио. Учился, по-видимому, у неаполитанца Колантонио. Работал главным образом в Мессине (в 1475—76 — в Венеции). Сложился как художник под воздействием нидерландцев, у которых заимствовал технику масляной живописи, что позволяло А. да М. добиваться необычайной глубины цвета, использовать освещение в качестве одного из важнейших художественно-выразительных средств. Вероятно, под влиянием нидерландского искусства стремился к развёрнутой обрисовке окружающей человека реальной среды (пейзаж, интерьер). Ознакомившись с творчеством Пьеро делла Франческа и Андреа Мантенья, А. да М. приобщился к разработке новаторских проблем искусства Возрождения. Образы, созданные А. да М., отличаются величавым спокойствием, классической уравновешенностью. А. да М. сделал крупный вклад в становление ренессансного реалистического портрета. Произведения: так называемый автопортрет (около 1473) и «Распятие» (1477) — в Национальной галерее, Лондон; фрагменты алтаря из церкви Сан-Кассиано в Венеции (1475—1476,...
Большая Советская энциклопедия
2.
  АНТОНЕЛЛО ДА МЕССИНА (Antonello da Messina) (ок. 1430-79) итальянский живописец Раннего Возрождения. В пластически ясных, поэтических картинах, острохарактерных портретах использовал технику масляной живописи, добиваясь глубины цвета, насыщенного светом ("Распятие", 1477, "Св. Себастьян", 1476). ...
Большой энциклопедический словарь
3.
  АНТОНЕЛЛО ДА МЕССИНА (Antonello da Messina) (около 1430 79), итальянский живописец Раннего Возрождения. В поэтических картинах, острохарактерных портретах использовал технику масляной живописи, добиваясь глубины цвета, насыщенного светом ("Кондотьер", 1475). ...
Современная энциклопедия
4.
  (Antonello da Messina) (около 1430 1479), итальянский живописец эпохи Раннего Возрождения. Представитель венецианской школы. Заимствовал у нидерландских художников технику масляной живописи. В своих произведениях сочетал нидерландскую тщательность письма, обилие жизненных деталей и глубину светонасыщенного цвета с монументальностью замысла, тонкой передачей пространства, света и воздуха. Образы Антонелло да Мессины отмечены величавым спокойствием и классической уравновешенностью ("Св. Себастьян", 1476, Картинная галерея, Дрезден). Антонелло да Мессина внёс большой вклад в развитие ренессансного портрета (так называемый автопортрет, около 1473, Национальная галерея, Лондон).Мария Аннунциата. 1473. Старая пинакотека. МюнхенМария Аннунциата. Ок.1476 г. Национальный музей. ПалермоПортрет мужчины (кондотьер). 1475. Лувр. ПарижПортрет старика. 1476. Городской музей, ТуринРаспятие с Марией и Иоанном. 1475. музей изящных искусств. АнтверпенРаспятие. 1475 год. Национальная Галерея. ЛондонСв.Себастьян. 1476. Галерея старых мастеров. ДрезденЛитература: В. Н. Гращенков, Антонелло да Мессина и его портреты, М., 1981; Tutta la pittura di Antonello da Messina. A cura di G. Vigni, (2 ed., Mil., 1957)....
Художественная энциклопедия

Вопрос-ответ:

Ссылка для сайта или блога:
Ссылка для форума (bb-код):

Самые популярные термины